Chardin

Jean Siméon Chardin (1699–1779) räknas som en av 1700-talets mest begåvade franska målare, främst känd för sina originella stilleben. Hans konstverk består ofta av enkla vardagsföremål, och de utstrålar en värme och magi som fångar betraktarens uppmärksamhet. Från det matta järnet i kökspannorna till glasyren på den gröna lerkrukan eller kopparns glänsande yta – varje detalj är noga genomtänkt utan överflödiga utsmyckningar. Skönheten i hans måleri ligger just i dess minimalistiska uttryck.

Chardins samtida, filosofen Diderot, beskrev hans verk med stor entusiasm när han såg "The Olive Jar": ”Allt du behöver göra är att ta dessa småkakor och äta dem … lyft glaset med vin och drick … O Chardin! Det är inte vitt, rött eller svart pigment du blandar på paletten – det är själva tingens väsen.” Redan tidigt fick Chardin erkännande för sin talang och blev vid knappt 29 års ålder ledamot av Kungliga akademin för måleri och skulptur. Inspirerad av holländska 1600-talsmålares stil utvecklade han senare även genre- och porträttmålningar som kännetecknas av både realism, uppriktighet och teknisk skicklighet.

Denna bok ger en djupgående inblick i Chardins liv och konstnärskap. Här presenteras ett rikt urval bilder på hans mästerverk tillsammans med analyser som visar hur han påverkat generationer av konstnärer efter sig – från Manet till Cézanne. Med ett format om 128 sidor erbjuder verket en engagerande läsupplevelse på engelska för alla som vill förstå mer om denna betydelsefulla artist från 1700-talet.